01
看过一期访谈，高晓松对谈张艺谋。
张抱怨自己的电影总是被影评人苛求：「其它都很好，就是这个故事讲得不行」。
高马上补充说：「电影本就不是讲故事，电影的本质是戏剧，好电影的判断标准是戏剧张力，加上电影传递出来的信息浓度。」
大导演一听，极为赞同。
我看了一部电影，竟然在好的故事，戏剧张力，信息浓度三个维度都做到了极致。虽然2018年奥斯卡只给了最佳女主，但我觉得起码还能给最佳影片，最佳剧本，最佳配乐。
昨晚看完后大呼神作，思绪万千，码篇影评，聊以纪念。
02
故事发生在一个美国小镇，女主「米尔」是位中年妇女，她的女儿被奸杀焚尸，半年多过去，凶手一直没有找到。米尔非常痛苦，警察破案的速度和不作为又让米尔非常不满。
可是不满归不满，平头老百姓，遇到天降的横祸与公权不作为的双重摧残，除了忍和让，还能有什么办法。
幸好，米尔是在美利坚，不适用这套「民不与官斗」的庸俗哲学。
愤怒的她，找到广告商，租下公路边的三块巨大的广告牌，用红底黑字，分别刷上：
强奸致死
凶手至今逍遥法外
你在干什么，威洛比局长？
广告牌一立，剧情缓缓展开，因广告牌事件牵涉出的各色人物一一出场。其中最关键的有两位：警察局长威洛比，警官杰森。
看到这里，我以为美国版《我不是潘金莲》或《秋菊打官司》来了，但局长威洛比的突然自杀，打断了我这一联想。
原来，威洛比已身患癌症，时日无多，近日的广告牌事件，又给他添了烦恼。威洛比不想体验病情恶化后的痛苦，选择自我了结。
自杀前，他带着妻女外出郊游，度过了完美的一天，并给妻子、米尔、杰森各留下了一封信。正是这三封真挚感人的信，彻底扭转了电影的走向，使一个压抑，暗黑，可能走向同归于尽的故事，走向了温暖与希望。
03
我很不喜欢脸谱化的电影角色，好人好到底，那是漫威电影；坏人坏到底，那是黑帮港片。现实生活里，我们每个人，都是有好有坏，时好时坏的普通人。
而优秀的电影总能告诉我：「一个普通人，如何去遏制心里的恶，发扬心里的善，用爱与智慧，和周遭的困苦和解」。
电影里的角色正是这样一个个的普通人，关于爱的细节也比比皆是：
威洛比在信里原谅了让自己难堪的米尔，暗中为她支付了广告牌一个月的租金，并在信中祝福米尔早日抓到凶手。
被杰森警官暴打的广告商，与被重度烧伤的杰森在医院偶遇，广告商遏制住了心头怒火，为杰森倒了一杯橙汁并插上吸管。
米尔原谅了破坏自己婚姻的19岁姑娘，并警告有暴力倾向的前夫：「对她好点」。
杰森原谅了烧警察局时误将自己毁容的米尔，在遇到奸杀案疑似真凶时，已经被新局长开除的他，以极高的专业素养与智慧，将物证固定下来。
最让我感动的角色，是来自警官杰森的转变。他一开始的形象让人厌恶，他冲动易怒，种族歧视，虐待黑人，劣迹斑斑。
但在被新局长解雇，读完威洛比的信，抱着奸杀案的案卷从火里跳出来那一刻，他已经脱胎换骨，涅槃重生。
正是老局长的这封信，唤醒了杰森的善念与初心:
“杰森，我觉得你拥有成为一名好警察的潜质
你知道为什么吗?
因为在内心深处你是一个正直的人
我知道你觉得我不会这么想
但我就是这么想的，笨蛋！
不过我也觉得你太容易生气了
我知道这都是归因于你父亲的去世
你不得不照料你的妈妈和一切
但是只要你还把这么多仇恨深埋在心底
你就永远不会成为
那个我所知道 也是你想成为的警察
成为一名警探所真正需要的其实是爱
因为只有通过爱才能达到内心的平静
而通过内心的平静才能思考
有些时候你需要思考 才能解决案子
你甚至连枪都不需要
仇恨永远解决不了问题
但是冷静却不一样
试试吧 试着改变一下
祝你好运杰森
你是一个好人 你这段时间运气一直很糟
但事情会有转机的
我能感觉到
04
除了剧情与细节，电影的配乐也是顶级的，配乐专辑里有许多都值得单曲循环，尤其是那首著名的爱尔兰民谣《LastRose of Summer》，中文是《夏天的最后玫瑰》，我感觉改成《夏日残玫》，更符合曲子悲伤、孤独的气质。
这首歌让我想起去年的江歌案，江歌的妈妈和米尔有很多地方是相同的，江歌妈妈为死去的女儿讨公道时，同样也表现出米尔般的决绝，激烈，永不妥协，这使得许多网友转而批评她偏执，病态。
但是那些苛求受害者的人啊，怎么能体会江歌妈妈曾经历过什么，现在在遭受什么。又哪里会懂，那种失去挚爱的痛呢。
正如《夏日残玫》的歌词里唱到的那样：
“当真挚的心已枯萎，
所爱的人已逝去，
谁还愿留在，
这荒冷的世上独自凄凉？”
警察的套路全世界都一个样。
一起看 十二怒汉 。